HUMMEL I CZYŻ I TARTINI I MENDELSSOHN

Zwei Merkmale des Konzerts, auf die wir Ihre Aufmerksamkeit lenken möchten: die Virtuosität des Solisten und die „Schottische“ Sinfonie von Mendelssohn. Unser künstlerischer Leiter, der selbst Trompeter ist, freut sich natürlich auf den ersten Teil des Konzerts, und wir sind so große Mendelssohn-Fans, dass wir ihm auch etwas Aufmerksamkeit widmen möchten. Trotzdem verspricht der Abend wirklich großartig zu werden, und wir werden uns sicher alle in der Philharmonie in Szczecin treffen.

Seit dem Gewinn des ARD-Wettbewerbs 1968 ist der deutsche Trompeter Reinhold Friedrich auf allen großen Bühnen der Welt aufgetreten. Die Bandbreite seines Könnens wird durch zwei Ereignisse deutlich: 1982 spielte er bei der Berliner Festwoche Luciano Berios Komposition Sequenza X und 1994 im Wiener Musikvereinssaal ein Konzert von Joseph Haydn auf der historischen Claviertrompete.

Für Reinhold Friedrich ist neue und alte Musik eine Einheit. Er hat mit Capriccio Basel, dem Orchestre des Champs-Élysées und der Wiener Akademie auf historischen Instrumenten gespielt. Er hat an den Uraufführungen von Werken von Wolfgang Rihm, Sir Peter Maxwell Davies, Carola Bauckholt und Hans Werner Henze mitgewirkt. Besonders wichtige Elemente seines umfangreichen Repertoires sind Solokonzerte, wie „Eirene“ von Herbert Willie (Wergo) und „Nobody knows de trouble I see“ von Bernd Alois Zimmermann (mit ECHO-Klassik preisgekrönte CD-Aufnahme).

So viel zum großen Solisten, und noch ein Wort zu Mendelssohn. Die ganze Geschichte beginnt am 30. Juli 1829, als Mendelssohn während seiner Schottlandreise Holyrood Castle besucht und sich dem Zauber der romantischen Ruine und ihrer historischen Bedeutung anvertraut: Hier und jetzt habe ich die Quelle meiner schottischen Sinfonie gefunden. Er brauchte einige Zeit, um es zu schreiben, denn erst dreizehn Jahre später widmete er das gerade fertiggestellte Werk der britischen Königin Victoria. Seitdem ist der Streit darüber, wie „schottisch“ ist die „Schottische“ nur noch größer geworden.

Der Komponist selbst hat mehrfach geschrieben, dass er es ablehnt, seinen Werken Titel oder ein anderes schriftliches Programm zu geben, da die Musik selbst viel präziser ist als Worte. In seinem Werk wollte er nicht die schottische Identität, Landschaft oder Tradition widerspiegeln, sondern seine Empfindungen von den Reisen durch das Land. Andererseits benutzte er oft den Begriff „schottisch“ für sein Werk, ähnlich wie er „italienisch“ für eine andere, parallel entstandene Sinfonie verwendete. Einige Musikwissenschaftler, darunter auch zeitgenössische, suchen in dem Werk nach „schottischen“ musikalischen Idiomen, während andere behaupten, dass diese Inspiration nur als Ausgangspunkt für das Werk und nicht für die gesamte Schöpfung diente.

Man muss zugeben, dass die Angelegenheit kompliziert ist, und Mendelssohn selbst konnte seine Verärgerung über die Verwendung der Begriffe „schottisch“ und „italienisch“ in den Konzertprogrammen nicht verbergen, vor allem, als er entdeckte, dass mancherorts ein Fehler gemacht worden war und die Sinfonien... andersherum genannt wurden. Schließlich möchten wir als Autoren von Konzertbeschreibungen ihm zustimmen: Musik ist viel präziser als Worte!